上海震旦博物馆

最具话题性的艺术焦点,黄浦江上的珠宝盒


在中国博物馆蓬勃发展之际,震旦博物馆占尽天时地利优势,选择矗立上海黄浦江畔---全球瞩目焦点浦东陆家嘴金融区,并由最具话题性的普立兹克奖得主、日本建筑大师安藤忠雄一手打造。


安藤忠雄以一贯的东方禅意、极简风格出发,呈现出“黄浦江上的珠宝盒”的设计概念。没有张扬的造形设计,静谧地倚江而立。每当华灯初上之时,淡雅的蓝光,让建筑体兀自散发出暧暧内含光的清新优雅,宁静而低调,却更显它独特出众的气质,俨然是上海外滩的一流清浅。


卡尔吉特负责的是整体的内部规划,而最大挑战在于此规划既要能符合安藤忠雄独特风格,又要能彰显业主对千年古器物博大精深的多年研究成果。在每个楼层卡尔吉特都规划了精品展示区,及古器物学理的料工形纹研究室两个空间,用不同的展示面向及观点,细腻的呈现展品之美。




材料品质的严格删选也是对我们的挑战之一,施工中安藤忠雄亲临工地现场,把控展柜的打样效果。



建筑内楼梯结构施工过程


为了充分体现建筑特性,卡尔吉特运用各楼层色彩各异的设计,从三楼开始的曦光微暗,到六楼通透明亮的照明设计,每一楼层都凸显出不同情绪。从空间设计、展示陈列、灯光氛围、导览动线、多媒体规划,都掌握如文学般起承转合的叙事方式来呈现不同的主题,让参观者反复咀嚼、回味再三、余韵无穷。


三楼玉器展示,考虑玉器体积较小,以及玉器本身的沁色,故以浅绿色为玉器展示主色,以宁静内敛的展示手法,让参观者穿梭文物展柜及壁龛之间,彷佛体验玉器吸取山川精华,化身绝世美玉的历程。料工形纹室则以“玉作坊”为设计理念展示玉作图、陀机陀具,并辅以多媒体设计引导参观者读玉、解玉进而爱玉。




拾级而上,四楼为青花瓷收藏,展陈空间采取与黄浦江潮汐流向平行的数组式展示手法,参观者随着参观动线,亲炙元代贸易瓷声名远播的辉煌时光。同时为了呈现青花瓷当时飘洋过海、遍及全球的气势,整体空间以“漂浮”来营造青花瓷的尊贵及轻盈感。在灯光设计及展示方式煞费苦心,并以紫色系来凸显青花瓷王公贵族般的非凡气韵。料工形纹研究室则以“走入青花瓷”为设计概念,以新颖的’中国案头“屏风式展示手法辅以互动设计,深入浅出地展现青花瓷的多姿风采。



走上博物馆六楼佛佗展层,空间豁然开朗为全开放式挑高场域,室内引入大量自然光,辅以局部重点照明,让参观者如沐佛海。色彩运用上以灰色为主基调,搭配浅金色的照明,衬托佛陀造像的神韵,展陈设计舍弃繁复的枝微末节,以”石窟“为元素,让整个展厅散发出幽静庄严的氛围。